Aún sigue dando coletazos la recién finalizada Mostra de Venecia, que ha encumbrado con su León de Oro a Kim Ki-Duk y su Pietà, pero el próximo certamen de la temporada, el Festival de San Sebastián, calienta motores. Ya conocemos quién recibirá los Premios Donostia, el galardón que todos los años hace mención a una importante figura del cine mundial, que este año serán nada más y nada menos que cinco: Ewan McGregor, Tommy Lee Jones y John Travolta se llevarán los suyos, junto a Oliver Stone y Dustin Hoffman, que han recibido el especial Premio Donostia 60 Aniversario. Hace unas semanas supimos qué películas españolas estarían en el prestigioso certamen donostiarra, el único de categoría A de nuestro país: Volver a nacer (Venuto al mondo), de Sergio Castellitto, El muerto y ser feliz, de Javier Rebollo, Blancanieves, de Pablo Berger, y El artista y la modelo, de Fernando Trueba -estas dos últimas, junto a Grupo 7, de Alberto Rodríguez, acaban de ser preseleccionadas por la Academia para competir en los próximos Oscar- lucharán por la Concha de Oro. Pues bien, la selección de filmes que competirán por el máximo galardón del certamen se ha ido completando poco a poco, y entre las películas internacionales, encontramos tanto títulos de autores emergentes y poco conocidos como lo nuevo de directores establecidos y muy respetados en el panorama mundial. Desde Austria, Irán, Argentina o China llegan los filmes que competirán en el Kursaal a partir del próximo 21 de septiembre, a los que les echamos un vistazo a continuación:
The Dead and the Living, de Barbara Albert
La no muy conocida realizadora austriaca Barbara Albert ha conseguido hasta ahora nada menos que colar todas sus películas en los festivales más importantes del mundo. Su ópera prima Nordrand (1999) la vio debutar en Venecia y conseguir una nominación para el galardón Discovery de los Premios del Cine Europeo; su siguiente Böse Zellen (2003) se estrenó en Locarno, y su más reciente Fallen (2006) volvió al certamen italiano. Aunque las buenas críticas no siempre la han acompañado y su repercusión ha sido, probablemente por ello, bastante mínima, Albert ha conseguido hacerse un hueco en el actual panorama cinematográfico europeo. A San Sebastián llegará con su última The Dead and the Living, que narra un viaje al pasado de la II Guerra Mundial y al abismo de la sociedad europea actual a través de la experiencia vital de Sita, una joven de 25 años que se plantea luchar contra la pérdida y descubrir su propia identidad. La joven alemana Anna Fischer protagoniza la cinta.
Foxfire, de Laurent Cantet
La nueva cinta del realizador francés Laurent Cantet, hijo predilecto de Cannes tras llevarse la Palma de Oro en la edición de 2008 por su inteligente La clase, la historia sobre unos niños de un instituto de un barrio conflictivo francés, comenzó a sonar para la cita francesa de este año, pero sus productores rápidamente salieron a la palestra para aclarar que su mayor objetivo sería el Festival de Toronto. Y antes, pasará por San Sebastián, haciendo doblete: su colaboración en la película colectiva 7 días en La Habana, estrenada en Cannes, también se verá en el Kursaal. Esta vez, Cantet rueda en lengua inglesa, en Canadá, la adaptación de la novela de Joyce Carole Oates Confesiones de una banda de chicas, que ya había llevado al cine la estadounidense Annette Haywood-Carter en Jóvenes incomprendidas (1996). En ella, se cuentan las vidas de cinco adolescentes de una pequeña localidad del estado de Nueva York en los años 50 que rechazan las normas sociales y fundan la sociedad secreta Foxfire con el objetivo de vengarse de las humillaciones brutales de los hombres. Tal y como en La clase, el de Foxfire es un reparto debutante. ¿Será uno de los éxitos del certamen?
Le Capital, de Costa-Gavras
Uno de los nombres imprescindibles del cine europeo, el realizador franco-griego Konstantinos Gavras, más conocido como Costa-Gavras, pisará este año el Kursaal con su nueva película. Especializado en el cine de compromiso político y social, como demostró en sus obras más importantes La caja de música (1989), Desaparecido (1982), Estado de sitio (1973) o Z. (1969) y premiado en Cannes, Berlín o incluso los Oscar, volverá con otra disección de las oscuras bambalinas de la política y la economía en una coyuntura mundial que no hace más que darle valor a su propuesta. La convenientemente titulada Le Capital es la historia del imparable ascenso de Marc Tourneuil, un prescindible sicario del capital que se convirtie en su indiscutible amo y señor. La obra de Costa-Gavras sigue gozando de interés y calidad, y buena prueba de ello son sus últimas cintas, como las notables Amén (2002) y Arcadia (2005) y su estimable y hasta ahora última Edén al oeste (2009); Le Capital será la nueva entrega de su obra incisiva e implicada, que protagonizarán Gad Elmaleh y Gabriel Byrne.
The Attack, de Ziad Doueiri
Ziad Doueiri, el aclamado pero poco conocido director libanés que ha firmado hasta ahora West Beirut (1998) y Lila dice (2004), competirá este año por la Concha de Oro. Doueiri, que comenzó su carrera como asistente de cámara de nada menos que Quentin Tarantino en Reservoir Dogs (1992), Jackie Brown (1997) y su obra maestra Pulp Fiction (1994), cosechó grandes críticas y premios en Cannes y Toronto con su ópera prima, una comedia dramática sobre la guerra del Líbano, y continuó su buena andadura con su segundo film, un relato de iniciación adolescente que se llevó premios en Gijón tras pasar con estupendas críticas por Sundance. Aunque haya sido formado en EEUU, Doueiri elige en sus películas explorar las realidades que, por ascendencia, le resultan más cercanas: desde las vidas de jóvenes musulmanes hasta el retrato de la conflictiva situación actual del Líbano. En su nueva película, The Attack, adaptará el best seller de Yasmina Khadra, pseudónimo del argelino Mohammed Moulessehoul, que trata el dilema moral que afronta un cirujano israelí de origen palestino cuando la policía le informa de que su esposa es la causante de un atentado suicida.
Rhino Season, de Bahman Ghobadi
El realizador iraní Bahman Ghobadi es el perfecto ejemplo del cineasta que triunfa en los festivales de cine aun cuando sus películas no tienen gran repercusión fuera de ellos -si exceptuamos los circuitos más cinéfilos-. Con su ópera prima Un tiempo para los caballos borrachos (2000) consiguió la Cámara de Oro en Cannes, con Las tortugas también vuelan (2004) y Media luna (2006), la Concha de Oro en San Sebastián, y con su más reciente Nadie sabe nada de gatos persas (2009), el Premio Especial del Jurado de la sección Un Certain Regard del certamen francés. El rodaje de su próxima película finalizó en primavera del 2011, y sorprendió que no apareciera en ninguno de los festivales habidos hasta ahora, así que parecía claro que si no recalaba en Venecia, lo haría en Donostia. Rhino Season será una historia de amor a través del tiempo, desde la época anterior a la Revolución Iraní hasta la actualidad, y estará coprotagonizada por Monica Bellucci. Como suele ocurrir con los cineastas de la nueva ola iraní, se adentrará en la difícil situación de su país, pero lejos de él, para evitar problemas con el aparato censor de su gobierno: la película se ha rodado en Turquía.
The Hypnotist, de Lasse Hallström
La del director sueco Lasse Hallström es una interesante figura que pone de manifiesto el riesgo que toma un autor no-estadounidense al verse envuelto en el engranaje de Hollywood. Su laureada ópera prima, Mi vida como un perro (1985), llamó la atención tanto en su país natal como en el panorama europeo, y aprovechando su éxito, se lanzó al mercado americano, enarbolando la vertiente más sentimental y emotiva de su obra como su principal estandarte, con todo lo que eso con lleva. Así, surgieron las notables ¿A quién ama Gilbert Grape? (1993) o Las normas de la casa de la sidra (1999), y tras ellas llegaron las más acomodadas y sensibleras Chocolat (2000), Atando cabos (2001), el remake de una cinta japonesa Hachiko (Siempre a tu lado) (2009) o las más recientes Querido John (2010) o La pesca de salmón en Yemen (2011). Ahora, sin embargo, adapta el best seller de Lars Kepler, que narra la investigación policial que llevan a cabo un comisario judicial y un hipnotista para descubrir al autor de una salvaje matanza. La película está protagonizada por Lena Olin, Mikael Persbrandt y Tobias Ziliacus, y nos preguntamos, ¿qué Hallström será el que veamos en ella?
Arbitrage (El fraude), de Nicholas Jarecki
La primera confirmación de cuantas se han hecho hasta el momento para la lucha de este año por la Concha de Oro fue la de Arbitrage (El fraude), la película elegida para ser la cinta de inauguración de la edición del certamen. El filme, sobre un magnate que necesita urgentemente vender todo su imperio a un gran banco antes de que se descubra que ha cometido un fraude, es la ópera prima de Nicholas Jarecki, y está protagonizado por dos respetadas caras hollywoodienses, Richard Gere y Susan Sarandon, y los acompañarán la emergente Brit Marling -en el punto de mira tras protagonizar Otra Tierra (Mike Cahill, 2011) y la próxima y muy interesante Sound of My Voice (Zal Batmanglij, 2011)-, Laetitia Casta, Tim Roth o Nate Parker. Jarecki elige desembarcar en la ficción con esta cinta descrita como un tenso y seductor thriller sobre el amor y la lealtad en el mundo de las altas finanzas, tras haber firmado el documental metacinematográfico The Outsider (2005). Arbitrage (El fraude) consiguió un gran éxito de crítica y público a su paso por la última edición de Sundance, y podrá repetirlo en tierras patrias.
Dans la maison, de François Ozon
A uno de los mayores estandartes del cine francés, el parisino François Ozon, se le esperaba para Cannes, y su ausencia en la lista de elegidos para el certamen sorprendió. Un habitual de los festivales europeos -estuvo en Cannes con, por ejemplo, Swimming Pool (La piscina) (2003); en Berlín con 8 mujeres (2002) y en Venecia con 5 x 2 (2004) y su última Potiche (2010)-, Ozon estará en San Sebastián con su nueva Dans la maison. Adaptada de la obra El chico de la última fila, del español Juan Mayorga, su película narra la historia de un profesor de francés y la relación con uno de sus alumnos, que desarrolla una gran capacidad de observación que los llevan a los dos a zambullirse en el universo familiar tanto de ellos mismos como de los que los rodean. La película contará con las caras de Kristin Scott Thomas, Emmanuelle Seigner o Denis Menochet, y si está en lo mejor de la elegante y comedida obra de Ozon -véase la exquisita El tiempo que queda (2005)- puede dar una grata sorpresa. Este es el primer trailer de la película.
Días de pesca, de Carlos Sorin
El argentino Carlos Sorin es uno de los habituales del certamen donostiarra, como demuestra haber ya peleado por la Concha de Oro con sus anteriores Sonrisas de New Jersey (1989), Historias mínimas (2002), que se llevó el Premio Especial del Jurado, Bombón, el perro (2004), Premio FIPRESCI, y El camino de San Diego (2006), otro Premio Especial del Jurado. Su capacidad para facturar películas modestas y entrañables, sutiles y sentidos dramas sentimentales, se ha convertido en su firma autorial, y parece haber encontrado su hueco entre los festivales y los espectadores del cine actual. Tras su incursión en el thriller de intriga en la reciente El gato desaparece (2011), Sorin presenta su nuevo film, Días de pesca, que protagoniza Marco, un ex alcohólico de 50 años al que le sugieren que busque un hobby para desintoxicarse: elige la pesca y, como lugar para practicarlo, un pequeño pueblo de la Patagonia, precisamente donde vive su hija, a la que no ve desde hace años. ¿Se llevará esta edición otro premio como con sus obras anteriores?
All Apologies, de Emily Tang
La directora china Emily Tang (nacida Xiaobai Tang) se cuela en la selección oficial con su tercer filme, All apologies, después de haber hecho cierto ruido con sus anteriores aportaciones. Su ópera prima Conjugation (2001) se desarrollaba en las revueltas universitarias de Tiananmen, cuyo compromiso social y denuncia política -con su consecuente censura por parte del gobierno- la colocó cerca de la sexta generación del cine chino, junto a autores como Wang Xiaoshuai, Jia Zhang-ke o Lou Ye. Su segunda Perfect Life (2008) funcionaba como un díptico entre la vieja y la moderna China, oponiendo las historias una mujer del rural noreste y una joven hongkonesa. Ahora la realizadora vuelve con All Apologies, un drama sobre las consecuencias de un accidente de tráfico en el que un matrimonio pierde a su hijo y tras el cual se desata una odisea moral que lleva a los implicados a luchar por las sentencias del tribunal, las facturas médicas y la amenazadora conducta de la madre afectada, que pide a los responsables del accidente que compensen su pérdida con otro niño.
Estas son, así, las películas que competirán por la Concha de Oro. Por su parte, la película de clausura será el debut como director de Dustin Hoffman, Quartet, una comedia dramática protagonizada por los veteranos Maggie Smith, Billy Connolly y Pauline Collins, que narra la historia de tres cantantes de ópera retirados internos en una residencia de ancianos. Fuera de competición, como ya hemos dicho, se podrán ver cintas como Argo, de Ben Affleck, o Lo imposible, de Juan Antonio Bayona, y en las secciones paralelas, como la Nuevos Directores, Zabaltegi Perlas y Zabaltegi Especiales, Made in Spain o Horizontes Latinos pasarán un buen puñado de títulos muy apetecibles y potencialmente imprescindibles. Todas sus secciones darán el pistoletazo de salida el próximo 21 de septiembre, y finalizarán el 29. Podéis consultar la lista completa de las películas que se verán en San Sebastián 2012 en su página web.
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