Cuando hicimos cábalas sobre lo que podría formar parte de la selección del festival de cine más importante del mundo, el de Cannes, tuvimos nuestros aciertos y nuestros fallos. Haneke, Audiard, Garrone, Mungiu o Cronenberg, por ejemplo, parecían apuestas seguras -y parte de ellas acabaron liderando el palmarés-, pero otras menos evidentes como las de lo nuevo de Oliveira, Cianfrance o incluso Serra fueron algo más aventuradas, y no se vieron por la Croisette. Queda un mes para que se dé a conocer la lista de films que competirán en el Festival de Venecia a partir del próximo 29 de agosto, y su nuevo director artístico, Alberto Barbera, busca este año una sólida edición, con solo dos secciones principales, la oficial y la Orizzonti, siguiendo el modelo de la cita francesa. Tras la salida de su ex dirigente Marco Müller, el italiano intentará reafianzar la importancia de la Mostra veneciana, que últimamente se empezaba a diluir un poco -si exceptuamos el estupendo certamen del año pasado, en la que brillaron Shame, Fausto, Alps o El topo-. Por lo pronto, ya se sabe que el realizador norteamericano Michael Mann (El dilema, 1999, Enemigos públicos, 2009) presidirá el jurado de la sección oficial y el actor romano Pierfrancesco Favino (El Alamein, 2002, No basta una vida, 2007), la Orizzonti, pero ¿qué películas tendrán que juzgar?
The Master, de Paul Thomas Anderson
Tras años de espera, búsqueda de financiación y retrasos en la producción, The Master, el sexto largometraje de Paul Thomas Anderson, parece estar muy cerca de ver la luz: se acaban de publicar sus primeros teasers (que podéis ver aquí y aquí). La historia que nos devolverá a uno de los más brillantes autores del cine actual es la de un carismático intelectual que crea una organización religiosa que empieza a hacerse popular en Estados Unidos hacia 1952, tras la II Guerra Mundial, a través de un joven vagabundo que se convierte en su mano derecha, y que comenzará a plantearse lo que está viviendo cuando la secta triunfa y consigue atraer a numerosos y fervientes seguidores. Las coincidencias con la historia de la cienciología y su creador, L. Ronald Hubbard, la han envuelto en gran polémica. El siempre solvente Philip Seymour Hoffman, encarnará al líder religioso, y Joaquin Phoenix interpretará al joven vagabundo. Junto a ellos estarán Amy Adams, Laura Dern, y otros actores menos conocidos como David Warshofsky, Fiona Dourif o Rami Malek. Esperamos -como el mismo Barbera, que lo dejó caer en The Hollywood Reporter- que el título del año llegue a tiempo para la cita de agosto.
To the Wonder, de Terrence Malick
De un tiempo a esta parte, se ha convertido en la siempre presente apuesta de estas listas: la nueva obra de Terrence Malick tras su ambiciosa El árbol de la vida, ya titulada oficialmente como To the Wonder. El esquivo autor texano da un giro tras su grandioso experimento filosófico, para contar la historia de un romance marcado por el destino y la pérdida emocional de sus protagonistas. Para él, ha contado, atención, con Ben Affleck, Rachel McAdams, Olga Kurylenko, Rachel Weisz, Amanda Peet, Michael Sheen y nuestro compatriota Javier Bardem, entre otros. La historia es la de un mujeriego (Affleck) que, sintiendo que su vida no está completa, viaja a París, donde inicia una intensa relación con una mujer europea (Kurylenko), tras lo que regresará a Oklahoma, donde se casa con la mujer europea, pero cuando la relación está más afianzada se volverá a encender un romance con una chica de pueblo (McAdams) con quien ha tenido una larga historia. Con Malick nunca se sabe, puesto que las largas posproducciones de sus películas hacen totalmente imprevisibles sus fechas de estreno. Barbera también habló de ella en The Hollywood Reporter, así que, ¿llegará al Lido veneciano?
O Gebo e a sombra, de Manoel de Oliveira
El centenario más respetado del cine, el director portugués Manoel de Oliveira, nos entregó una de las cintas más controvertidas del 2010, El extraño caso de Angélica. Poco apreciada por el público y parte de la prensa, pero encumbrada por publicaciones especializadas, la cinta narraba la historia de un fotógrafo emprende un viaje alucinado después de retratar a la hija muerta (interpretada por Pilar López de Ayala) de los propietarios de un hotel. De Oliveira daba otra lección de cine a su 102 años, y este año volverá con otro título, O Gebo e a sombra (Gebo y la sombra), para el que contará con respetados y veteranos actores como la italiana Claudia Cardinale o los franceses Jeanne Moreau y Michael Lonsdale. La película narrará, con el inconfundible sello del luso, la historia de un pobre pero respetado patriarca del siglo XIX que se sacrifica para salvar a su propio hijo. Hace poco, The Hollywood Reporter recogió que la prensa italiana publicaba que la cinta del realizador portugués se verá en el certamen italiano, así que, a falta de confirmación por parte del festival, las probabilidades son altas.
Linhas de Torres/Linhas de Wellington, de Raúl Ruiz/Valeria Sarmiento
A la Quincena de los Realizadores de la pasada edición de Cannes llegó la obra póstuma de Raúl Ruiz, La noche de enfrente. Pero eso no significa que ya no quede nada más en el tintero del hiperprolífico director chileno: en el momento de su fallecimiento se encontraba inmerso en el rodaje de su film sobre la derrota de las tropas de Napoleón en la invasión de Portugal entre 1810 y 1811. As Linhas de Torres o Linhas de Wellington toma su nombre del general Wellington, comandante del ejército portugués en las líneas de batalla de Torres Vedras con el objetivo de que los franceses no llegasen a Lisboa. La desaparición de Ruiz el año pasado hacía imposible continuar el proyecto, hasta que su mujer, la también cineasta Valeria Sarmiento, y el guionista Carlos Saboga, tomaron sus riendas, junto a un reparto que quita el hipo: John Malkovich, Isabelle Huppert, Catherine Deneuve, Mathieu Amalric, Melvil Poupaud o incluso Marisa Paredes. Cineuropa destaca la posibilidad de que la cinta -cuya página web demuestra que está prácticamente finalizada- llegue al certamen italiano y, así que, parece una apuesta muy probable.
Anna Karenina, de Joe Wright
El tándem Joe Wright y Keira Knightley ha sido el responsable de algunas de las películas de época más modernas, cuidadas e interesantes de los últimos años. A su fiel y elegante adaptación de la novela de Jane Austen, Orgullo y prejuicio, en 2005, le siguió la espléndida Expiación, más allá de la pasión (2007), en la que ya se atisbaba un deje experimental -sobre todo en su brillante primera parte y, por ejemplo, el memorable plano secuencia de la segunda-. El realizador londinense promete ir más allá en la búsqueda de una originalidad narrativa y visual en su sexta película, Anna Karenina, que vuelve a colocarlo en donde mejor se encuentra. La adaptación de la novela de León Tolstoi sobre los desamores de una aristócrata de la Rusia imperial estará protagonizada por Knightley, Aaron Johnson, Jude Law, Olivia Williams y Emily Watson, entre otros. Sus primeras fechas de estreno, a principios de septiembre, demuestran que está prácticamente finalizada, y que una presentación en un festival de los de otoño es una más que probable opción. Venecia espera a Wright, que ya pisó su alfombra roja con su anterior Expiación.
Not Fade Away, de David Chase
Una de las creaciones audiovisuales más importantes de los últimos años es, sin duda, Los Soprano. La serie, de las más aclamadas de la historia de la televisión, que empezó su andadura en la HBO en 1999, narraba con gran maestría la vida y el día a día de una familia de mafiosos de Nueva Jersey. Pues tras seis temporadas de éxitos, su creador, David Chase, decidió ponerse tras una cámara de cine. El realizador neoyorquino eligió para su debut en la gran pantalla, Not Fade Away, titulada al principio The Twilight Zones, la historia de tres adolescentes italoamericanos que forman una banda de rock’n'roll en los años 60. La película, en la que también estará Tony Soprano (James Gandolfini), homenajea con su título a la historia de la música, puesto que Not Fade Away es la canción de Buddy Holly versionada en 1964 por los Rolling Stones. Aunque la película no esté muy visible en las quinielas, algunos medios apuntaban la posibilidad de que formase parte de los festivales de verano-otoño, y, está claro, la expectación que crea el debut del creador de Los Soprano no es poca, y Venecia puede quererla en sus salas.
The Place Beyond the Pines, de Derek Cianfrance
Se esperaba para Cannes 2012, pero no llegó a tiempo. Si el 2011 fue el año de Ryan Gosling y su Drive, 2012 puede serlo otra vez, pero por una razón diferente: The Place Beyond the Pines. El film es el segundo trabajo de Derek Cianfrance, el director norteamericano que ya trabajó con él en su magnífica Blue Valentine (2010, incomprensiblemente inédita en España) junto a la también magnífica Michelle Williams. Y es que aquí, Gosling no es un conductor, pero sí un motorista, un especialista que se plantea cometer un crimen para proteger a su familia, lo que hace que su vida choque con la de un policía convertido en político. ¿Demasiado parecida a Drive? De buenas a primeras, es lo que uno pensaría, pero creemos en la calidad de este proyecto. Junto a él estarán Bradley Cooper, Ray Liotta, Bruce Greenwood, Ben Mendelsohn, Rose Byrne y Eva Mendes. Tras pasar por Sundance y el Un Certain Regard de Cannes, y con sus primeras fechas de estreno en noviembre, llegar a Venecia este año ayudaría, y mucho, a afianzar a Cianfrance en el circuito del cine de autor.
(Continuaremos con el especial en la próxima entrega.)
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